The Good Hour Выпуск 009: Лето побочных квестов
То, что лето заканчивается, вовсе не означает, что вы не можете отправиться в творческий побочный квест.
То, что лето заканчивается, вовсе не означает, что вы не можете отправиться в творческий побочный квест.
Оглавление
- Слушайте, слушайте
- Нам это нужно
- Новое/Сейчас/Далее
- Беседа: Лизз Астон
- Одна маленькая практика
- Заключительная мысль
Попробуйте Skillshare бесплатно! Зарегистрируйтесь на 7-дневную бесплатную пробную версию уже сегодня!
- Неограниченный доступ к каждому курсу
- Поддерживающее творческое онлайн-сообщество
- Учитесь офлайн с приложением Skillshare
Вы бежите, вы скользите, вы натыкаетесь на кочку и совершаете ПРЫЖОК.
Все мои знакомые миллениалы наверняка помнят эту раздражающую песенку из рекламы Crocodile Mile — надувной дорожки для скольжения, которая хвасталась нелепым вылетом через пасть крокодила? Это конец августа во всей красе: шланг брошен на газоне. Но лето еще не закончилось — просто пришло время для побочного квеста без крокодилов.
Побочный квест: заимствование из языка видеоигр, небольшое приятное отвлечение от основного сюжета, возможно, инициированное случайной встречей с котом. Это канон? Не спрашивайте меня, я знаю только песенку из Crocodile Mile.
В этом выпуске The Good Hour мы провожаем лето с настроем на побочные квесты: маленькие творческие дела, идеально подходящие для пляжа, квартала и заднего двора. Хотите присоединиться к нам? #SidequestSummer!
Наоми Скварна, редактор
Нам это нужно:
Хватайте поясную сумку и пачку мармеладок Sour Patch Kids, вот наши рекомендации для некоторых, если не всех, ваших летних побочных квестов.
Цифровая камера Camp Snap 2 без экрана
Почему нам это нравится: Есть причина, по которой цифровые камеры второго поколения от Camp Snap постоянно раскупают: у этой цифровой «мыльницы» шесть фильтров, имитирующих пленку, ретро-дизайн дальномера и полное отсутствие необходимости в приложениях. Вся радость и сюрпризы пленочной съемки с легкостью цифровой.
Почему это может вам не подойти: У ваших велосипедок нет карманов.
Вердикт: Эта гениальная маленькая камера предлагает лучшее из цифровых и аналоговых технологий в одном доступном и ярко окрашенном корпусе.
Банное/пляжное полотенце Baggu
Почему нам это нравится: Я живу ради Baggu. По последним подсчетам, у меня их 16 разных форм и цветов. Но есть ли у меня пляжное полотенце с морскими ракушками? Нет. И знаете что, эти полотенца (и другие товары) продаются со скидкой до 25 августа.
Почему это может вам не подойти: Вы предпочитаете сохнуть естественным путем.
Вердикт: БЕРИТЕ.
Набор для акварели Happy Medium Beach Kit
Почему нам это нравится: Этот акварельный набор от нью-йоркской студии искусств и ремесел Happy Medium такой милый и красивый, что вам может быть жалко им рисовать. Но нет!! Вы должны!
Почему это может вам не подойти: У вас есть вполне рациональный страх, что вы можете их погрызть.
Вердикт: Хватайте, пока их снова не раскупили.
Новое/Сейчас/Далее
В последнем эпизоде подкаста Noun Project, Design Icons, Крис Пьящик со Skillshare рассказывает о творческом вдохновении и стойкости в индустрии.
Крис Пьящик — профессиональный иллюстратор, автор и один из лучших преподавателей Skillshare, известный своим игривым стилем и 14-летним ежедневным проектом рисования. От детской одержимости оформлением альбомов до работы с отмеченными наградами дизайн-агентствами, Крис описывает свою карьеру как во многом случайную. То, что начиналось как простая практика создания и публикации личных работ в сети, привело к полноценной карьере фриланс-дизайнера, включая работу с такими клиентами мечты, как Nike, Nickelodeon, Cartoon Network и McDonald’s.
Но Крис чуть не сдался, даже не начав. Узнайте Криса получше в этом открывающем глаза эпизоде, а затем откройте для себя радость обучения на одном из его курсов, например, «Простая анимация для иллюстраторов с Adobe Fresco на iPad».
Слушайте эпизод прямо сейчас на Spotify, Apple и Youtube.
Беседа: Лизз Астон
Текстильный художник из Торонто Лизз Астон создала практику, которая перемещается между студиями, садами, классами и городскими тротуарами. За последние 17 лет она изучала текстиль в Шеридане, промышленный дизайн в Колледже искусства и дизайна Онтарио (OCAD) и преподавала по программам в Шеридане, Университете Торонто Метрополитен и OCAD.
Недавно она совершила серьезный сдвиг: ушла из институционального преподавания, чтобы сосредоточиться на собственной работе и новой дизайн-студии Soft Practice, которая объединяет все неформальные роли, которые она играла годами.
Ее художественная практика также охватывает множество дисциплин и результатов, основанных на натуральном окрашивании, вырезании из бумаги и скульптуре из волокна, но также и на менее заметных структурах, которые поддерживают эту работу: тематические недели, медленные эксперименты и повседневные ритуалы, которые позволяют творчеству сосуществовать с устойчивой жизнью.
Что касается побочных квестов в конце лета, Лизз — идеальный гид. В ее мире побочные квесты — это не отвлечение от «настоящей» практики, а способ ее развития.
Skillshare: Как вы описываете себя и свою художественную практику в эти дни?
Лизз: Я бы сказала, что я текстильный художник. Моя практика существует уже около 17 лет, и она междисциплинарная, поскольку я перемещаюсь между текстилем, дизайном поверхностей и созданием объектов.
Прямо сейчас я полностью погружена в свою практику. Преподавание на полную ставку очень полезно, но оно отнимает много сил. Я все еще провожу семинары и разрабатываю серию, от которой я в восторге, но центр тяжести — это моя студийная работа.
Можете ли вы рассказать мне о своем новом проекте Soft Practice?
Soft Practice — это дизайн-студия, которая превращает мои навыки текстильщика в понятные и доступные услуги. За эти годы я много чего делала неформально: консультировала, давала советы, наставляла молодых художников и дизайнеров, работала с компаниями и дизайнерами интерьеров над созданием образцов материалов и изготовлением на заказ, проводила корпоративные семинары и занималась активацией брендов.
Я поняла, что мне нужно это формализовать. Soft Practice — это создание четких способов работы со мной. Людям легче понять, что я делаю, а для меня это более устойчиво финансово и энергетически.
На семинаре по отпечатку цветов, который я посещала у вас, вы упоминали, что у вас есть «студия в сумке», когда вы путешествуете. Как это выглядит и как путешествия меняют вашу работу?
Я много раз переезжала между Торонто и Ванкувером, поэтому разработала систему. Я знаю, что хочу исследовать, пока я в отъезде, и собираю комплект вокруг этого.
Иногда я отправляю материалы заранее; в прошлом я даже отправляла камни с пигментами через всю Канаду. В аэропортах пигменты из природных материалов всегда вызывают вопросы, поэтому я кладу их в прозрачный пакет с надписью «КАМНИ» огромными буквами. Их все равно откладывают в сторону, но это помогает.
Мой дорожный набор может включать предварительно протравленную ткань, материалы для вышивки, бумагу и небольшие контейнеры. Я также брала с собой в чемодан небольшие ведра с намерением заниматься натуральным окрашиванием в отелях или Airbnb. Я иду на прогулку, собираю растения, а затем использую чайник в отеле, чтобы нагреть воду и настоять их в этих контейнерах. Я крашу небольшие образцы ткани — скорее для удовольствия и обучения, чем для производства.
Однажды в Ванкувере я создала своего рода лоскутное одеяло из образцов окрашивания растениями, собранными в разных районах. Это стало тактильной летописью города.
Ваша работа кажется очень медленной и основанной на процессе. Как вы находите баланс между этим и продуктивностью и самообеспечением?
Это непросто. Прогулки — огромная часть моей практики: как для моего ментального здоровья, так и для поддержания связи с сезоном и тем, что растет вокруг. Я недавно переехала, и сад за моим окном был посажен кем-то с отличным чувством времени. Каждые две недели появляется что-то новое — почвопокровные растения, затем сирень, затем розы. Там даже есть красильные растения, которые я могла бы собрать. Такой развивающийся фон очень подпитывает.
В то же время я поняла, что постоянная многозадачность мне не на пользу. У меня это хорошо получается, но это фрагментирует мое внимание. В этом году я вместо этого работаю тематическими неделями. Одна неделя полностью посвящена дизайну поверхности для воркшопа по созданию воздушных змеев, который я разрабатываю — тестирую материалы, играю с узорами. Другая неделя сосредоточена на прототипировании и запуске этих змеев.
С начала года такой подход кажется мне гораздо более поддерживающим и продуктивным, чем попытки совместить пять разных видов работы в один день.
Как вы практически организуете эти тематические недели?
Я очень аналоговый человек. Я использую бумажный планировщик под названием Many Moons Сары Фейт Готтесдинер. В нем есть место в начале каждого месяца для целей, а в конце — для рефлексии: что я на самом деле сделала, что изменилось, что меня удивило.
Каждый день я записываю, над чем работала, почти как в студийном дневнике. В конце месяца я могу оглянуться назад и увидеть закономерности: что давало мне энергию, что истощало, чему нужно больше времени. Это дает ровно столько структуры, сколько нужно, но я все равно могу реагировать на то, чего требует моя практика — или на жизненные обстоятельства — не чувствуя, что я «провалила» план.
Можете ли вы рассказать, какое место занимает конец лета в вашей практике сейчас?
Конец лета — это время, когда меня тянет к полевым цветам и красильным растениям, которые кажутся немного дикими. Меня очень воодушевляют такие вещи, как пижма, желуди, дикий амарант и сумах. Сумах особенно интересен, потому что он одновременно является красителем и источником танина. Его можно использовать как для протравы ткани, так и для ее окрашивания.
Это также пиковое время для индиго. Индиго невероятно особенный. Вы ферментируете листья в воде и наблюдаете, как жидкость меняет цвет с нежно-голубого на этот яркий, почти как у антифриза, по мере проявления пигмента. Запах тоже меняется: от чего-то легкого и фруктового до чего-то гораздо более резкого по мере ферментации.
Работа с индиго очень сенсорная и интуитивная. Вы постоянно проверяете: достаточно ли далеко это зашло? Слишком далеко? Нужно ли больше времени, больше тепла, больше кислорода? Чан с индиго подобен живому соавтору, он больше похож на хлебную закваску, чем на статичный материал. Вы должны оставаться с ним в отношениях, и я думаю, что это часть того, что заставляет меня так увлекаться этой работой.
Портрет: Sarah Bodri; Текстиль: Lizz Aston
Одна маленькая практика
Практика «Гуляй, замечай, называй»: 15–20-минутная прогулка по окрестностям, сосредоточенная на изучении названий растений вокруг вас. Спустя годы текстильной практики Лиз Астон поняла, что в городе ее окружают растения, но для большинства из них у нее нет названий. Знакомство с ними изменило то, как она видит окружающую среду и свою работу. Изучение названий растений — это мягкий «побочный квест», который помогает лучше узнать место, подпитывает любопытство и закладывает основу для будущих творческих экспериментов, независимо от того, начнете ли вы когда-нибудь заниматься натуральным окрашиванием.
Найдите свою отправную точку. Подойдет любое место: ваш квартал, близлежащий парк, даже деревья по дороге на работу. Возьмите с собой инструмент для определения растений. Лиз использует бесплатную версию PictureThis, а также рекомендует PlantSnap. Выберите 3–5 растений для знакомства. Сделайте четкое фото каждого растения: листья, цветы, общая форма. Используйте приложение, чтобы определить его и немного почитать о нем (происхождение, среда обитания и т. д.). Сделайте по одной крошечной заметке о каждом растении. В блокноте или телефоне запишите: название растения, где вы его видели и одну деталь, которую вы заметили (цвет, запах, форма, какие чувства оно у вас вызвало). Вернитесь к одному любимому растению. Во время будущих прогулок следите за этим же растением. Замечайте, как оно меняется в течение сезона — новые листья, цветы, семенные коробочки, смена цвета. Чтобы дополнить свой опыт, послушайте плейлист Лиз Songs for Picking Flowers, даже если вы просто фотографируете.
А если вы вдохновитесь пройти курс по натуральному окрашиванию, попробуйте курс Кейси Ньюман Галлахер «Natural Dyes & Watercolor: Create Your Own Paints From Flowers».
Заключительная мысль
Конец лета может сигнализировать о моменте одновременно радостном и меланхоличном, как и многие переходы. Дело в укорачивающихся днях? В падающей температуре? Сейчас самое время сделать то, что вы постоянно откладывали в конец своего списка летних развлечений. Кино или концерт под открытым небом. Поездка на велосипеде в никуда. Поездка к океану. Может быть, вы просто хотите открыть те новые акварельные краски, которые купили в художественном магазине несколько недель назад. Не откладывайте. Сейчас самое время запустить воздушного змея в сумерках. Удачных поисков, друзья. Воздушный змей ручной работы и фото: Lizz Aston
The Good Hour
Рассылка, выходящая раз в две недели, для творческих людей и их умов.
Попробуйте Skillshare бесплатно! Зарегистрируйтесь для получения 7-дневной пробной версии сегодня!
- Неограниченный доступ ко всем занятиям
- Поддерживающее онлайн-сообщество творческих людей
- Учитесь офлайн с помощью приложения Skillshare
Компания
- О нас
- Вакансии
- Пресса
- Блог
- Партнерская программа
- Партнерство
Сообщество
- Командные тарифы
- Подарочные карты
- Корпоративные подарочные карты
Преподавание
- Стать преподавателем
- Центр помощи преподавателям
Мобильное приложение
- Помощь
- Конфиденциальность
- Условия использования
- Ваш выбор конфиденциальности
- Уведомление для жителей Калифорнии
