新国立劇場は、オペラ、バレエ、ダンス、演劇といった現代舞台芸術における日本唯一の国立劇場です。オペラパレス、中劇場、小劇場の３つの劇場を活用し、年間約250ステージの主催公演が行われています。新国立劇場の技術部音響課は、音を通じて舞台と観客を繋げる重要な役割を担います。同課を率いる音響課長の上田好生氏は、音のデザインについてこのように話します。「演出家のイメージを理解しながら音をセレクトします。自然であることがとても大事です。」

その後、舞台演出の基礎を学びながら音響の仕事を10年間続けた後、28歳でフリーランスに転身し、活動の場を広げました。37歳を迎えたころ、新国立劇場から欠員が出たのでぜひ来てほしいというオファーを受けました。「当時フリーでいろいろな仕事ができていたことも楽しかったのですが、安定した環境でじっくり音響の仕事をしたいとも思っていたので、オファーをお受けして2000年9月に新国立劇場へ入社しました。」

舞台音響では、マイクの選定も重要な要素になってくると、上田氏は説明します。「マイクプランに関しては、稽古場に入ってから考えます。役者さんの実際の声質を聞いたり、『セットの奥に洞窟があるなら、そこで喋る時はリバーブをかけよう』といった空間の状況を見たりする必要があります。劇場ではあらゆる状況を想定して、可能な限り沢山のマイクを用意しています。これはスタッフが調べてくれたのですが、Sennheiserは183本 (14種)、Neumannは42本 (7種) を保有していることがわかりました。勿論一度に導入したのではなく、開場から30年の間に少しずつ積み重ねた結果です。」

「その中で、MKH 8060を6本、MKH 8090を4本、導入しました。音がクリアなうえに指向性によって使い分けられ、外観も目立たないのでとても使いやすいです。音響チーム内で大人気なのでフル稼働しています。」

実際に、MKH 8060およびMKH 8090の使用事例について、上田氏はこのように話します。「演劇の拡声や収録の場合、ステージ下から舞台を俯瞰で狙うセッティングで集音をしています。MKH8090は少し広めのカーディオイドなので舞台全体の空気感を自然に拡声したい時に適しています。ショットガンタイプのMKH8060はピンポイントで音源を狙いたい時に使用しています。『終わりよければすべてよし』でも使用しました。」

また、同公演の記者会見や公演収録でもMKH 8060が使用されました。「記者会見ではアンビエンスマイクとして、公演収録ではセリフの収音用として使用しています。公演収録時は拡声用に仕込んだマイクだけではカバーしきれないので、収録音声チームと事前に相談して可能な限りマイクを立てるようにしています。役者の動線や舞台転換の邪魔になる事があるので、舞台監督との事前調整も必須です。」

Neumannのマイクについても、使用事例について上田氏はこのように説明します。「KM 184は楽器、特にピアノにすごく良いですね。最初は2本しかなかったのですが、実際に使用してみてナチュラルな音質が気に入り、今では12本あります。それと、U 87 aiは、大太鼓やティンパニーの集音に重宝しています。低音がきれいに拾えて打楽器のパワーを伝えてくれます。」

最後に、来年で30周年を迎える新国立劇場についてこのように話します。「これまで大変な時期もありましたが、子供の頃から自然と培った舞台への想いが今日までの歩みに繋がっているのだと感じます。舞台に携わる方々や支えてくださる皆様のサポートによって間もなく30年を迎えられます。私も次世代の成長を考える立場になりましたので、若いメンバーには、『常に音に敏感であれ』とアドバイスをしています。その積み重ねが新国立劇場の舞台音響を支える柱になっていくと信じています。」

ゼンハイザーグループについてカスタマーのためにオーディオの未来を創り、独自のサウンド体験を生み出す――これこそが、世界中のゼンハイザーグループの従業員をひとつに結ぶ共通の理念です。Sennheiserは独立系のファミリー企業として、1945年に創業しました。現在は、3代目Dr. Andreas SennheiserがCEOを務め、プロフェッショナルオーディオテクノロジーの分野における世界有数のメーカーとして事業を展開しています。sennheiser.com | neumann.com | merging.com