Руководство по промптам Seedance 2.5: Как писать эффективные промпты

Источник: Krea•

Руководство по промптам Seedance 2.5: Как писать эффективные промпты

Руководство по промптам Seedance 2.5: формула промпта, язык действий и камеры, тайминг для нескольких планов, ссылки @ и звуковые эффекты с примерами и аннотациями.

Хороший промпт для Seedance 2.5 больше похож на режиссерский сценарий, чем на описание. Начните с объекта и сцены. Затем опишите действие по тактам, задайте для каждого такта движение камеры, настройте свет и стиль, а в завершение укажите желаемые звуки. Seedance 2.5 генерирует один дубль продолжительностью от 4 до 30 секунд со встроенным аудио и поддерживает до 50 референсов: 30 изображений, 10 видео и 10 аудиофайлов. Промпты, использующие такую длину и референсы, дают гораздо лучшие результаты, чем однострочные описания.

В этом руководстве рассказывается, как структурировать промпт. Если вы хотите получить готовые промпты для копирования, обратите внимание на материалы «10 лучших промптов для Seedance 2.5 для создания кинематографичных ИИ-видео» и «10 лучших примеров и промптов для Seedance 2.5».

Основные выводы

  • Используйте формулу: объект и сцена, затем такты действия, камера, тайминг, переходы, звук и стиль.
  • Описывайте траекторию движения, а не только позу. Указывайте направление, расстояние и продолжительность, чтобы движение развивалось в кадре.
  • Планируйте около трех сильных тактов на одну генерацию. Добавляйте больше только в том случае, если каждый из них короткий и тщательно выстроен.
  • Дайте каждому референсу свою задачу. Например: «персонаж с @Image1 в качестве главного героя» или «движение камеры по референсу @Video1».
  • Всегда прописывайте звук. Seedance 2.5 создает звук в том же проходе, поэтому строчка со звуком никогда не будет лишней.

Напишите свой первый промпт для Seedance 2.5

Откройте Seedance 2.5 в Krea Video, вставьте промпт и выберите длительность от 4 до 30 секунд.

Открыть Seedance 2.5

Слабый промпт против структурированного: одна сцена, два подхода

Чтобы показать, что на самом деле дает структура, в октябре 2026 года мы дважды прогнали одну и ту же идею через Seedance 2.5 — оба раза на 8 секундах, в разрешении 720p, формате 16:9, с тем же сидом и с отключенным автоисправлением промптов в Krea.

Слабый вариант представляет собой простое описание:

Seedance 2.5 все равно создала атмосферный ролик, но все решения принимала сама. Видео начинается с ее ног в лужах, камера панорамирует вверх по темному пальто до лица, после чего героиня идет к камере по пустой мокрой дороге на фоне размытых огней большого города. Получилось темно и банально: ни зонта, ни остановки, ни момента, который придавал бы кадру особый смысл.

Структурированный вариант следует формуле:

Почти все, что мы указали, появилось на экране: угольно-черное пальто, прозрачный зонт, отражения розового неона на мокрой улице, автобусная остановка, остановка в пути, взгляд на дождь и финал на среднем крупном плане. Один элемент ускользнул. Она наклоняет зонт назад, а не опускает его полностью.

Что контролировала структура:

Слабый промпт — это не «ошибка». Это просто игра в кости. Структурированный промпт превращает те же восемь секунд в кадр, который вы заранее спланировали. В этом и заключается главный аргумент в пользу приведенной ниже формулы.

Формула промптов для Seedance 2.5

Руководство по промптам Seedance в Krea использует следующий порядок:

Вам не нужно заполнять каждый слот для каждого кадра. Обычное вращение продукта может состоять из одного предложения. 30-секундная история требует задействовать большинство пунктов. Порядок имеет значение, так как он соответствует тому, как модель строит клип: сначала она фиксирует кто и где, затем добавляет движение и камеру, а после — звук и стиль.

1. Объект и сцена

Назовите объект и опишите то, что делает его узнаваемым, например одежду, материалы или возраст. Затем поместите его в конкретное место. «Пекарь в льняном фартуке в пекарне на дровах на рассвете» дает модели гораздо больше опорных точек, чем просто «пекарь».

2. Такты действия

Действие — это то, на чем спотыкается большинство промптов. Фраза «герой атакует» заставляет модель заниматься гаданием. Опишите траекторию: исходную позу, направление, расстояние, время выполнения и конечную позу.

Опишите также последствия движения: поднятую пыль, реакцию ткани, брызги жидкости. Физические детали делают движение реалистичным.

Вот правило в реальном тестировании. Мы запросили следующее:

Промпт задает начало (слева в кадре), траекторию (к лестнице и через нее), расстояние (три метра), физические последствия (гравий, вылетающий из-под колес) и конец (выход за пределы кадра справа). Seedance 2.5 последовала этой траектории. Когда мы запустили тот же промпт через MiniMax H3 Max и Wan 3.0, в обоих случаях райдер двигался в сторону камеры. Один недостаток: крупность 24 мм обрезает голову и торс райдера в некоторых частях ролика. Если вы хотите, чтобы все тело было в кадре, укажите это прямо («полное тело в кадре на протяжении всего видео»).

3. Камера и кинематография

Используйте стандартную терминологию операторской работы. Seedance реагирует на нее:

Укажите крупность плана (экстремальный крупный, средний, общий) и, для большего контроля, объектив (35 мм, 50 мм, 85 мм). Для непрерывных дублей или кадров от первого лица (POV) также укажите, чего камера делать не должна. Напишите «никаких склеек, зума, точка обзора никогда не меняется», иначе модель склонна переключаться между ракурсами.

4. Тайминг для более длинных клипов

Для клипов продолжительностью от 10 секунд и более разбивайте каждый сегмент по временным интервалам:

Seedance 2.5 надежно выдает около трех четко различимых тактов за одну генерацию. Если вы запросите пять или шесть тактов с долгой финальной статикой, модель хорошо справляется с первыми несколькими, а затем начинает «плыть». Чтобы получить больше тактов, сделайте каждый продолжительностью менее 2,5 секунд, полностью пропишите каждый из них (временной интервал, размер кадра, объектив, одно движение, названный переход) и завершите ограничением вроде «без долгих статических пауз, частая смена кадров». Такты без прописанного сценического действия, разделенные лишь «ЖЕСТКОЙ СКЛЕЙКОЙ», обычно превращаются в мягкие морфинги, а не в реальные монтажные переходы.

Временные интервалы также работают для единого непрерывного дубля. Этот 20-секундный промпт запрашивает три такта без склеек:

Все три такта срабатывают по порядку: узкая улица, канал со стоящими на приколе лодками, затем пекарня, где она прислоняет велосипед к стене, заходит внутрь, и клип заканчивается на теплом окне. Обнаружение сцен (ffmpeg, порог 0.3) показало ноль склеек, то есть условие «один дубль, без склеек» продержалось все 20 секунд. Две инструкции воплотились мягче, чем было написано: камера движется следом за ней, а не едет рядом, а «подъем крана» выглядит как плавное обнаружение объекта, а не как масштабный взлет вверх. Если движение камеры имеет принципиальное значение, выделите его в отдельный такт и укажите масштаб («поднимается на пять метров вверх»).

5. Звук

Звук генерируется одновременно с картинкой в том же проходе. Напишите его на отдельной строке: атмосфера, специфические звуковые эффекты, привязанные к действиям, музыкальное сопровождение и любые реплики в кавычках. Если вам нужна тихая, естественная сцена, укажите «без музыки, только естественные диегетические звуки». В противном случае модель может добавить стандартный саундтрек.

6. Стиль и настроение

Указывайте стиль в последнюю очередь, если только он не является главной целью кадра. Для большинства съемок достаточно фраз «кинематографично, пленочное зерно, малая глубина резкости» или «документальный тон». Для нефотореалистичных стилей, таких как стоп-моушн, гуашь или уголь, поставьте стиль на первое место и добавьте жесткие негативные ограничения («НЕ 3D, БЕЗ размытия в движении, БЕЗ морфинга»), чтобы переопределить стандартный для модели гладкий визуальный ряд.

Слова, влияющие на темп: избегайте случайного слоу-мо

Такие слова, как медленный, плавный, мягкий и сказочный, имеют свойство переводить весь ролик в замедленную съемку. Для движения в реальном времени используйте плавный, устойчивый, текучий, контролируемый или естественный темп реального времени. Если вам действительно нужна замедленная съемка, ограничьте ее одним моментом: «ПЕРЕХОД В СЛОУ-МО, когда стекло разбивается… ВОЗВРАТ В РЕАЛЬНОЕ ВРЕМЯ при приземлении».

Использование ссылок @ в вашем промпте

Seedance 2.5 ссылается на загруженные файлы как @Image1, @Video1, @Audio1 и так далее. Сначала загрузите файлы в Krea. Затем промпт подсказывает модели, для чего предназначен каждый файл:

Никогда не пишите просто «ссылайтесь на @Video1». Уточняйте, что именно нужно взять из этого источника: камеру, действие, ритм или эффекты. В длинных промптах перечисляйте роль каждого элемента повторно в конце («STYLE @Image1, CHARACTER @Image2, ENVIRONMENT @Image3»), чтобы роли не стирались ближе к середине ролика.

Одно из правил в Krea: зафиксированный последний кадр и референсные изображения несовместимы. Чтобы гарантировать точное совпадение первого и последнего кадров, используйте начальный и конечный кадры без референсных изображений. Чтобы закрепить детали вроде персонажа или продукта, используйте начальный кадр вместе с референсными изображениями и без конечного кадра. Конечный кадр должен укладываться в рамки правдоподобного для истории времени относительно начала — например, рука, сжимающаяся вокруг чашки, а не превращение дня в ночь.

Примеры с аннотациями из галереи Seedance 2.5

Два ролика ниже взяты из галереи промптов Seedance 2.5 в Krea и приведены вместе со своими точными промптами. В заметках указано, где именно появляется каждая часть формулы.

Документальный фильм об уличной еде

Открывается крупным планом сверху: руки месят тесто на присыпанной мукой деревянной доске в тусклой бангкокской кухне. Резкая склейка на вок, из которого вырываются языки пламени при попадании чеснока и перца чили в раскаленное масло; камера слегка дрожит от взрыва. Переход на медленный наезд на готовый пад-тай, который раскладывают по тарелкам, вверх поднимаются завитки пара. Обратный ракурс: лицо клиента, освещенное голой лампой торговой палатки, делает первый укус. На протяжении всего видео звучит фоновый шум ночного рынка — шкворчание, болтовня, музыка вдалеке, рев мотоциклов.

Открывается крупным планом сверху: руки месят тесто на присыпанной мукой деревянной доске в тусклой бангкокской кухне. Резкая склейка на вок, из которого вырываются языки пламени при попадании чеснока и перца чили в раскаленное масло; камера слегка дрожит от взрыва. Переход на медленный наезд на готовый пад-тай, который раскладывают по тарелкам, вверх поднимаются завитки пара. Обратный ракурс: лицо клиента, освещенное голой лампой торговой палатки, делает первый укус. На протяжении всего видео звучит фоновый шум ночного рынка — шкворчание, болтовня, музыка вдалеке, рев мотоциклов.

Почему это работает: здесь есть четыре такта, каждый со своим крупным планом и поведением камеры (вид сверху, дрожащая реакция на взрыв, наезд, обратный ракурс). В каждом такте происходит одно физическое событие: замес теста, вспышка пламени, пар, первый укус. Переходы названы («резкая склейка», «переход на»), а аудиодорожка представлена единой фоновой репликой, которая звучит на протяжении всех тактов.

Утренняя рутина в квартире

Будильник звенит в 6:30, камера начинает движение с горящих цифр и отъезжает назад через залитую солнцем бруклинскую квартиру. Непрерывный кадр со стедикама следует за рукой мужчины, выключающего будильник, панорамирует на его ноги, касающиеся паркетного пола, и сопровождает его до кухни, где он наливает кофе. Камера смещается к окну — резкая склейка на то же окно снаружи, отъезд назад обнажает полный фасад дома из бурого песчаника. Ускоренные облака проносятся вверху, по мере того как утренний свет меняется на здании. Фоновые звуки нарастают от тишины до полноценного городского утра — птицы, мусоровоз, гул далекого метро.

Будильник звенит в 6:30, камера начинает движение с горящих цифр и отъезжает назад через залитую солнцем бруклинскую квартиру. Непрерывный кадр со стедикама следует за рукой мужчины, выключающего будильник, панорамирует на его ноги, касающиеся паркетного пола, и сопровождает его до кухни, где он наливает кофе. Камера смещается к окну — резкая склейка на то же окно снаружи, отъезд назад обнажает полный фасад дома из бурого песчаника. Ускоренные облака проносятся вверху, по мере того как утренний свет меняется на здании. Фоновые звуки нарастают от тишины до полноценного городского утра — птицы, мусоровоз, гул далекого метро.

Почему это работает: первая половина представляет собой единую непрерывную траекторию движения камеры («Непрерывный кадр со стедикама следует… панорамирует… сопровождает»), поэтому модель сохраняет одно цельное движение. Единственная резкая склейка подготовлена парным объектом — окном, что дает модели четкий визуальный мостик. Звуковое сопровождение развивается во времени («от тишины до полноценного городского утра»), что создает собственную дугу для саундтрека.

Распространенные ошибки

  • Противоречивые инструкции для камеры. «Статичная камера» и «орбитальное вращение» в одном сегменте исключают друг друга.
  • Слишком много событий за слишком короткое время. 5-секундный ролик не может вместить четыре сцены. Соотносим сложность промпта с выбранной длительностью.
  • Нераспределенные референсы. Если вы загружаете пять изображений, задайте каждому из них роль в промпте.
  • Отсутствие строки аудио. Игнорирование аудио означает, что модель подберет звук за вас.
  • Собственные имена и логотипы. Если генерация завершается без видео, перепишите промпт, используя нейтральные описания вместо имен, и повторите попытку.

Если вы предпочитаете отталкиваться от грубой идеи, опция enhance_prompt в API Krea переписывает ваш промпт для Seedance перед генерацией. Вы также можете использовать режим черновика, чтобы проверить структуру и движение в разрешении 480p перед оплатой полного рендеринга.

  • Как использовать Seedance 2.5: Пошаговое руководство
  • Режим черновика, продление, изменение кадра и руководство по 1080p в Seedance 2.5
  • Цены Seedance 2.5: Стоимость за видео
  • Seedance 2.5 создает полноценную 30-секундную UGC-рекламу за один проход
  • Seedance 2.5 против MiniMax H3
  • Seedance 2.5 против Wan 3.0

Сначала субъект и сцена, затем такты действия, движение камеры, тайминг для роликов длиннее 10 секунд, переходы, аудио и стиль. Описывайте действие как траекторию с направлением, расстоянием и продолжительностью, а не просто как одиночный глагол.

Соотносите это с роликом. Кадр с одной идеей может состоять из одного предложения; многокадровый ролик длиной 20–30 секунд выиграет от сегментов с временными диапазонами, названного перехода между кадрами, строки аудио и короткой строки с ограничениями в конце.

Загрузите файлы в Krea, затем ссылайтесь на них как @Image1, @Video1, @Audio1 и укажите, для чего предназначен каждый из них — например, для персонажа, движения камеры или фоновой музыки. Seedance 2.5 принимает до 30 изображений, 10 видео и 10 аудиофайлов.

Такие слова, как «медленный», «нежный», «мягкий» и «мечтательный», имеют свойство замедлять весь ролик. Вместо этого используйте «плавный», «устойчивый», «текучий» или «естественный в реальном времени», а если вам нужно замедленное движение, ограничьте его одним отмеченным моментом.

Планируйте примерно три ярко выраженных такта; в нашем 20-секундном тесте одним дублем все три такта с таймингом прошли без единой склейки. Большее количество тактов может сработать, если каждый такт длится около 2,5 секунд или меньше, полностью срежиссирован с указанием временного диапазона, крупности плана, объектива, одного движения камеры и названного перехода.

Примените формулу на практике

Seedance 2.5 работает в Krea Video с нативным аудио, дублями длительностью до 30 секунд и 50 референсами.

Попробовать Krea Video

О чём эта статья

Ещё в разделе «AI и машинное обучение»

Все →

Ещё от Krea AI