The Good Hour Выпуск 009: Лето побочных квестов

То, что лето заканчивается, не значит, что вы не можете отправиться в творческий побочный квест.

Попробуйте Skillshare бесплатно! Зарегистрируйтесь на 7-дневную бесплатную пробную версию сегодня!

Неограниченный доступ к каждому курсу

Поддерживающее онлайн-сообщество творческих людей

Учитесь офлайн с помощью приложения Skillshare

Вы бежите, вы скользите, вы натыкаетесь на кочку и совершаете ПРЫЖОК.

Все мои знакомые миллениалы старшего возраста, конечно, помнят эту навязчивую песню из рекламы Crocodile Mile — того самого надувного аттракциона Slip ’N Slide, который мог похвастаться разве что неловким вылетом через пасть крокодила? Конец августа — это именно оно, шланг, брошенный на газоне. Но лето еще не закончилось — просто пришло время для побочного квеста без крокодилов.

Побочный квест (sidequest): заимствование из языка видеоигр, приятное маленькое отвлечение от основного сюжета, возможно, инициированное случайной встречей с котом. Это канон? Не спрашивайте меня, я знаю только песню из Crocodile Mile.

В этом выпуске The Good Hour мы провожаем лето с настроем на побочные квесты: небольшие творческие дела, идеально подходящие для пляжа, квартала или заднего двора. Хотите присоединиться? #SidequestSummer!

Наоми Скварна, редактор

Мы хотим это:

Хватайте поясную сумку и пакет мармеладок Sour Patch Kids, вот наши рекомендации для некоторых, если не всех, ваших летних побочных квестов.

Цифровая камера Camp Snap 2: без экрана

Почему нам это нравится: Есть причина, по которой второе поколение цифровых камер Camp Snap постоянно раскупают: у этой цифровой камеры «навел и снял» есть шесть пленочных фильтров, ретро-дизайн дальномера и абсолютно никаких приложений. Вся радость и сюрпризы пленки с легкостью цифры.

Почему это может не подойти: У ваших велосипедок нет карманов.

Вердикт: Эта гениальная маленькая камера предлагает лучшее из цифровых и аналоговых технологий в одном доступном и ярко окрашенном корпусе.

Банное/пляжное полотенце Baggu

Почему нам это нравится: Я живу ради Baggu. По последним подсчетам, у меня их 16 разных форм и цветов. Но есть ли у меня пляжное полотенце в морских ракушках? Нет. И знаете что, эти полотенца (и другие товары) продаются со скидкой до 25 августа.

Почему это может не подойти: Вы предпочитаете сохнуть естественным путем.

Вердикт: БЕРИТЕ.

Набор для акварели Happy Medium Beach Kit

Почему нам это нравится: Этот акварельный набор от нью-йоркской студии искусств и ремесел Happy Medium такой милый и красивый, что вам может быть жалко им рисовать. Но нет!! Вы должны!

Почему это может не подойти: У вас есть вполне рациональный страх, что вы можете их покусать.

Вердикт: Успейте купить, пока их снова не раскупили.

Новое/Сейчас/Далее

В последнем эпизоде подкаста Noun Project «Design Icons» Крис Пьящик из Skillshare рассказывает о творческом вдохновении и профессиональной устойчивости.

Крис Пьящик — профессиональный иллюстратор, автор и один из лучших преподавателей Skillshare, известный своим игривым стилем и 14-летним ежедневным проектом рисования. От детской одержимости оформлением альбомов до работы с отмеченными наградами дизайн-агентствами — Крис описывает свою карьеру как во многом случайную. То, что начиналось как простая практика создания и публикации личных работ в интернете, привело к полноценной карьере фриланс-дизайнера, включая таких клиентов мечты, как Nike, Nickelodeon, Cartoon Network и McDonald’s.

Но Крис чуть не сдался, даже не начав. Узнайте Криса получше в этом открывающем глаза эпизоде — а затем откройте для себя радость обучения на одном из его курсов, например, «Простая анимация для иллюстраторов с Adobe Fresco на iPad».

Слушайте эпизод прямо сейчас на Spotify, Apple и Youtube.

Беседа: Лизз Астон

Текстильный художник из Торонто Лизз Астон выстроила практику, которая перемещается между студиями, садами, классами и городскими тротуарами. За последние 17 лет она изучала текстиль в Шеридане, промышленный дизайн в Колледже искусства и дизайна Онтарио (OCAD) и преподавала в программах Шеридана, Столичного университета Торонто и OCAD.

Недавно она совершила серьезный сдвиг: ушла из институционального преподавания, чтобы сосредоточиться на собственной работе и новой дизайн-студии Soft Practice, которая объединяет все неформальные роли, которые она играла годами.

Ее художественная практика также охватывает множество дисциплин и результатов, основанных на натуральном окрашивании, вырезании из бумаги и скульптуре из волокна, но также и на менее заметных структурах, поддерживающих эту работу: тематических неделях, медленных экспериментах и повседневных ритуалах, которые позволяют творчеству сосуществовать с устойчивой жизнью.

Что касается побочных квестов в конце лета, Лизз — идеальный гид. В ее мире побочные квесты — это не отвлечение от «настоящей» практики, а то, как эта практика развивается.

Skillshare: Как вы описываете себя и свою художественную практику в наши дни?

Лизз: Я бы сказала, что я текстильный художник. Я занимаюсь своей практикой уже около 17 лет, и она междисциплинарная, поскольку я перемещаюсь между текстилем, дизайном поверхностей и созданием объектов.

Сейчас я полностью посвящаю себя своей практике. Преподавание на полную ставку очень полезно, но оно отнимает много сил. Я все еще провожу семинары и разрабатываю серию, от которой я в восторге, но центр тяжести — это моя студийная работа.

Можете ли вы рассказать мне о своем новом проекте Soft Practice?

Soft Practice — это дизайн-студия, которая превращает мои навыки текстильщика в понятные и доступные услуги. За эти годы я сделала много вещей неформально: консультирование, наставничество для молодых художников и дизайнеров, работа с компаниями и дизайнерами интерьеров над образцами материалов и изготовлением на заказ, проведение корпоративных семинаров и активация брендов.

Я поняла, что мне нужно это формализовать. Soft Practice — это создание определенных способов работы со мной. Людям легче понять, что я делаю, а для меня это более устойчиво финансово и энергетически.

На семинаре по отпечатку цветов, который я посещала у вас, вы упоминали, что у вас есть «студия в сумке», когда вы путешествуете. Как это выглядит и как путешествия меняют вашу работу?

Я много раз переезжала между Торонто и Ванкувером, поэтому разработала систему. Я знаю, что хочу исследовать, пока меня нет, и собираю под это комплект.

Иногда я отправляю материалы заранее; в прошлом я даже отправляла камни с пигментами через всю Канаду. В аэропортах пигменты из природных материалов всегда вызывают вопросы, поэтому я кладу их в прозрачный пакет с надписью «ROCKS» (камни) огромными буквами. Их все равно откладывают в сторону, но это помогает.

Мой дорожный набор может включать предварительно протравленную ткань, материалы для вышивки, бумагу и небольшие контейнеры. Я также брала с собой в чемодан небольшие ведра с намерением заниматься натуральным окрашиванием в отелях или Airbnb. Я иду на прогулку, собираю растения, а затем использую чайник в отеле, чтобы нагреть воду и настоять их в этих контейнерах. Я крашу небольшие образцы ткани — скорее для удовольствия и обучения, чем для производства.

Однажды в Ванкувере я создала своего рода лоскутное одеяло из образцов окрашенных растений, собранных в разных районах. Это стало тактильной записью города.

Ваша работа кажется очень медленной и основанной на процессах. Как вам удается совмещать это с продуктивностью и обеспечивать себя?

Это непросто. Прогулки — огромная часть моей практики: они важны для моего психического здоровья, а также для поддержания связи с сезоном и тем, что растет вокруг. Я недавно переехала, и сад за моим окном был посажен кем-то с отличным чувством времени. Каждые две недели появляется что-то новое: почвопокровные растения, затем сирень, потом розы. Есть даже растения для окрашивания, которые я могла бы собрать. Такой меняющийся фон очень питает.

В то же время я поняла, что постоянная многозадачность для меня вредна. У меня это хорошо получается, но она рассеивает мое внимание. В этом году я перешла на тематические недели. Одна неделя посвящена дизайну поверхности для мастер-класса по изготовлению воздушных змеев, который я разрабатываю: тестирование материалов, работа с узорами. Другая неделя сфокусирована на прототипировании и запуске этих змеев.

С начала года такой подход кажется мне гораздо более поддерживающим и продуктивным, чем попытки выполнять пять разных видов работы за один день.

Как вы практически организуете эти тематические недели?

Я приверженец аналоговых методов. Я использую бумажный ежедневник Many Moons от Сары Фейт Готтесдинер. В начале каждого месяца там есть место для целей, а в конце — для рефлексии: что я действительно сделала, что изменилось, что меня удивило.

Каждый день я записываю, над чем работала, почти как в студийном дневнике. В конце месяца я могу оглянуться назад и увидеть закономерности: что меня вдохновляло, что истощало, что требует больше времени. Это дает достаточно структуры, но я все еще могу реагировать на то, чего требует моя практика, или на жизненные обстоятельства, не чувствуя, что я «провалила» план.

Можете ли вы рассказать, какое место конец лета занимает в вашей практике сейчас?

Конец лета — это время, когда меня тянет к полевым цветам и растениям для окрашивания, которые выглядят немного дикими. Я очень вдохновляюсь такими вещами, как пижма, желуди, дикий амарант и сумах. Сумах особенно интересен, потому что он является одновременно красящим материалом и источником танина. Его можно использовать как для протравливания ткани, так и для ее окрашивания.

Это также пик сезона индиго. Индиго — это нечто особенное. Вы ферментируете листья в воде и наблюдаете, как жидкость меняется от нежно-голубого до яркого, почти «антифризного» цвета по мере развития пигмента. Запах тоже меняется: от чего-то легкого и фруктового до гораздо более резкого в процессе ферментации.

Работа с индиго очень чувственна и интуитивна. Вы постоянно проверяете: достаточно ли это? Слишком много? Нужно ли больше времени, тепла, кислорода? Чан с индиго — это живой соавтор, скорее как закваска для хлеба, чем статичный материал. Вы должны поддерживать с ним связь, и я думаю, это часть того, что удерживает меня в этой работе.

Портрет: Сара Бодри; Текстиль: Лиз Астон

Одна маленькая практика

Гуляй, замечай, называй. Практика: 15–20-минутная прогулка по району, сфокусированная на изучении названий растений вокруг вас. Спустя годы занятий текстилем Лиз Астон поняла, что в городе ее окружают растения, но у нее нет названий для большинства из них. Знакомство с ними изменило то, как она видит окружающую среду и свою работу. Изучение названий растений — это мягкий побочный квест, который помогает лучше узнать место, подпитывает любопытство и закладывает основу для будущих творческих экспериментов, независимо от того, начнете ли вы когда-нибудь заниматься натуральным окрашиванием.

Найдите свою отправную точку. Подойдет любое место: ваш квартал, ближайший парк или даже деревья по пути на работу. Возьмите инструмент для идентификации растений. Лиз использует бесплатную версию PictureThis, а также рекомендует PlantSnap. Выберите 3–5 растений для знакомства. Сделайте четкую фотографию каждого растения: листья, цветы, общая форма. Используйте приложение, чтобы определить его и немного почитать о нем (происхождение, среда обитания и т. д.). Сделайте одну маленькую заметку по каждому растению. В блокноте или телефоне запишите: название растения, где вы его увидели и одну деталь, которую заметили (цвет, запах, форма, какие чувства оно вызвало). Вернитесь к одному любимому. Во время будущих прогулок следите за этим же растением. Замечайте, как оно меняется в течение сезона — новые листья, цветы, семенные коробочки, изменения цвета. Чтобы дополнить свой опыт, послушайте плейлист Лиз «Songs for Picking Flowers», даже если вы просто фотографируете.

А если вы вдохновились пройти курс по натуральному окрашиванию, попробуйте «Natural Dyes & Watercolor: Create Your Own Paints From Flowers» от Кейси Ньюман Галлахер.

Заключительная мысль

Конец лета может сигнализировать о моменте одновременно радостном и меланхоличном, как и любые перемены. Это из-за более коротких дней? Понижения температуры? Сейчас самое время сделать то, что вы постоянно откладывали на конец своего списка летних развлечений. Кино или концерт на открытом воздухе. Поездка на велосипеде в никуда. Поездка к океану. Может быть, вы просто хотите открыть те новые акварельные краски, которые купили в художественном магазине несколько недель назад. Не откладывайте. Сейчас самое время запустить воздушного змея в сумерках. Удачных поисков, друзья. Воздушный змей ручной работы и фото: Лиз Астон

The Good Hour

Двухнедельная рассылка для творческих людей и их мозга.

Попробуйте Skillshare бесплатно! Зарегистрируйтесь на 7-дневную бесплатную пробную версию сегодня!

Неограниченный доступ к каждому классу

Поддерживающее онлайн-сообщество творческих людей

Учитесь офлайн с приложением Skillshare

Компания

О нас

Карьера

Пресса

Блог

Партнерская программа

Сотрудничество

Сообщество

Командные планы

Подарочные карты

Корпоративные подарочные карты

Преподавание

Стать преподавателем

Центр помощи преподавателям

Мобильное приложение

Помощь

Конфиденциальность

Условия

Ваш выбор конфиденциальности

Уведомление для жителей Калифорнии

The Good Hour Выпуск 009: Лето побочных квестов | Блог Skillshare